「塗装表現の可能性」最終回は、ペイントの中でも絵画に近い特殊なテクニックをまとめてみました。例えば「デコラティブペイント」というジャンルの要素技術は、歴史的には壁画や天井画にも古くからあります。

　デコラティブペイントはさまざまに分類されていて、厳密には確定した定義はありませんが、この道の第一人者で、ＰＸＩペイントアカデミーの講師としてもおなじみの荒木俊成さんは、デコラティブペイントを「現代美術塗装」といい換えて、それを分かりやすく「アート仕上げ」（イメージに合わせたアート表現）、「エイジング仕上げ」（古く、味わいのある素材に見せる技法）、「疑似仕上げ」（石や木材といった素材の質感を再現する技法）の３つに分類されています。また、外壁にトリックで窓や人物などを描く「だまし絵」（トロンプルイユ）もデコラティブペイントに含まれます。これらは西欧で数百年の歴史があり、宮殿や邸宅で広く使われてきました。日本ではまだ馴染みの薄い技法ですが、近年日本でも商業施設やテーマパーク等で盛んに使われるようになり、荒木俊成さんも大型テーマパーク内のいくつかのアトラクショ施設をてがけておられます。

　同じくデコラティブペイントの分野で国際的に活躍されているヨザン弥江子さんは、環境デザインをも包含する「デザインペイント」という新しいジャンルを提唱されています。「デザインペイント」については、PXIコラム「ヨザン弥江子のデザインペイント」でもご紹介していますし、また2017年10月発行の建築専門誌『コンフォルトNo.158』でも表現技法として「カラ－ウオッシュ」「スポンジング」「ラギング」「ドライブラシ」「ドラッギング」「スリーエー」「コミング」等、多彩なテクニックが取り上げられています。

　これらの技法は内装だけではなく、街中の建築物外観やその他の構築物でスーパーグラフィックと呼ばれるアートとしても使われています。また街並景観の改善、防犯対策、その他メッセージの発信目的にも使われ、国内で事例が増えてきています。

　デコラティブペイントはプロの精巧な技術も素晴らしいですが、素人が描いたぎこちない作品にも親しみと温か味が感じられる分野です。馴れないと躊躇しますが、描き直しができるのもペイントの強みですから、ぜひチャレンジしてみてください。

　 今回は、先にご紹介した荒木俊成さんの分類よりテクニック面に特化し、「エイジング仕上げ」「疑似仕上げ」「だまし絵」の事例をご紹介します。「アート仕上げ」は表現の幅が広いため機会を改めて取り上げることにします。

　近頃よく見るようになったシャビーなインテリアを演出する際に、家具や造作に使われるペイント技法です。

　空間やインテリアエレメントの仕上げ価値においては、新しさや美しさとは逆に、キズや退色、変色など、普通ならマイナスイメージになるところを、親しみや懐かしさなどの“味”として、またアンティークなイメージづくりとして、好んで使われています。

　 塗装の歴史は、技術的に変色や退色、ヒビや剥がれ、汚れ、染みなどの劣化との戦いでしたが、一方では皮肉にもそれが味として認識されるとき、骨董的な価値を生み出すのです。使いこなされた親しみや受け継がれてきた歴史感がインテリア演出のジャンルとして存在感を高めます。

　 廃品として廃棄される運命の家具も、「エイジング仕上げ」によって新しい存在に再生されます。DIYサイトやPXIがお届けしている雑誌『SPACES』にも、様々なテクニックが紹介されています。まずは気軽に、椅子などでトライしてみてください。